As vanguardas poéticas, de maneira enfática, pelo menos desde os fins do século XIX, potencializaram a dimensão imagética da linguagem, aproximando o discurso poético e as invenções tecnológicas no campo da impressão e das tecnologias literárias. Nos anos 60, no Brasil, coube à poesia concreta reatar essas duas pontas, rompidas após algumas décadas em que a poesia, por razões várias, seguiu trilhas mais comportadas em sua enunciação discursiva. Na atualidade, a poesia de Augusto de Campos é uma das mais vigorosas no domínio de uma escrita do rigor sem se descurar do diálogo com as tecnologias impressas e digitais dominantes especialmente no campo da comunicação e no contexto da informatização dos meios de divulgação e impressão. No campo da linguagem, essa poesia costuma tecer obstáculos à leitura que recondicionam a posição do leitor e o leva a pensar o poema para além das fronteiras conceituais sedimentadas pelo discurso da crítica ao longo de vários séculos. Assim, o desenho tipográfico cumpre não só uma função estética, constituindo-se também num operador de leitura que desautomatiza o signo lingüístico, ao explorar conjuntamente fatores temporais ou visuais que afetam a nossa percepção.
Nesse contexto, essa comunicação busca refletir, com base na teoria literária e nas abordagens da Análise do Discurso, sobre a interação do design gráfico com a linguagem poética, que promove um hibridismo interdiscursivo na produção poética desse autor brasileiro. Entende-se, com isso, que sua proposta poética procura um alargamento do cânone e o estímulo para que o leitor redefina sua própria posição diante da obra, ou seja, que haja efetivamente como um leitor crítico, uma espécie de co-autor do texto diante dos seus olhos.  
